Des légendes pour enfants

Juriste de formation, Charles Perrault s’est d’abord révélé utile comme responsable des complexes nobles. Il a commencé à gagner un palmarès littéraire vers 1660 avec quelques vers d’éclairage et de la poésie amoureuse et a consacré le reste de sa vie à faire de la publicité pour la recherche en littérature et aussi pour l’art. En 1671, il est élu à l’Académie française, qui se divise rapidement avec la dispute entre les Anciens et les Modernes. Perrault a soutenu les Modernes, qui croyaient, au fur et à mesure que la société progresse, que la littérature se développe en l’utilisant, ce qui fait que la littérature ancienne est sans aucun doute beaucoup plus grossière et barbare que la littérature actuelle. Son poème Le Siècle de Louis le Énorme (1687; «L’âge de Louis le Grand») a placé ce genre d’écrivains modernes comme Molière et François de Malherbe plus haut que les auteurs classiques de la Grèce et de Rome. Son principal challenger dans ce conflit était Nicolas Boileau. Le séjour de Perrault a été un point de repère dans la révolte progressivement efficace contre les limites de la pratique existante. Des histoires de fées de Perrault dans New mother Goose ont été publiées pour amuser ses jeunes enfants. Il s’agit notamment du «Petit capuchon de conduite de couleur rougeâtre», de «L’élégance pour dormir», du «Chat botté» et de «Barbe bleue», des types contemporains de contes populaires à 50% négligés, que Perrault a racontés dans un design qui est certainement simple. et sans affectation. Si quelqu’un saute Jean de Los angeles Fontaine, dont les fables, même si elles traversent la fraîcheur, ne leur étaient pas destinées, la littérature française pour enfants d’un certain point de vue commence par les contes de fées classiques de Charles Perrault. Ils étaient presque certainement destinés au salon plutôt qu’à la crèche, mais leur vélocité et leur lucidité de l’histoire les recommandaient en même temps aux enfants. Les histoires de fées de sa moderne Mme d’Aulnoy, comme de nombreuses autres produites à la fin du XVIIe et au début du XVIIIe siècle, sont rarement réelles. Avec une allure de Watteau, ils préfèrent dans la salle d’audience, avec le Télémaque de François Fénelon, une conférence romancée sur l’éducation. Rousseau, comme on l’a dit, a fait toute la différence. Émile a au moins attiré l’attention sur ce que pourrait être la formation. Bien que l’effet sur la littérature pour enfants n’ait pas été absolument libérateur. Sa disciple, Mme de Genlis, a fait une rencontre sévère à partir du maquillage associé à un type; toutes les merveilles doivent être expliquées rationnellement. Ses témoignages expliquaient les enfants plus qu’ils ne voulaient savoir, un scénario qui la faisait aimer dans un certain nombre de types de mère ou de père. Sainte-Beuve, pour devenir raisonnable, la surnommait «la plus gracieuse et la plus galante des pédagogues». Un de ses traits, la priggishness, a été énergiquement produit par Arnaud Berquin au sein de son Ami des enfants. Berquin a créé le même français en principe que la morale bourgeoise de langue anglaise concurrente. Sur place, il a inconsciemment fait une littérature adulte pour les jeunes, chargeant les dés en faveur des idéaux gardés par la mère et le père pour convenir aux enfants. Mais il faut éviter de juger Berquin ou son successeur également moraliste Jean-Nicolas Bouilly selon les critères d’aujourd’hui. Les enfants les ont acceptées car elles étaient les plus belles disponibles; et l’hommage d’Anatole France dans Le Petit Pierre (1918) montre qu’ils doivent avoir exercé un certain attrait.